郑愁予：昙花

作者： 胡中山

此际我是盲者

聆听妻女描叙一朵昙花的细细开放

我乃向听觉中回索

曾录下的花瓣开启的声音

且察得星殒的声音

虹逝的声音

(那花朵又突然萎谢……)

我又反复听见

月升月没

而且 我起身

徐徐转动我的盲睛

追寻那潜入食花的牧神

这些事

妻女和昙花

如何知道

郑愁予

庄子在《逍遥游》中曾说过如是一段话：“瞽者无以与乎文章之观，聋者无以与乎钟鼓之声；岂唯形骸有聋盲哉?夫知亦有之。”庄子认为不仅在生理上人有聋者、盲者，在认识上人也有聋子和瞎子。《昙花》一诗则叙写了一位心灵的明者(他是生理上的“盲者”)，在听觉中“回索”自然的心路历程。

诗人在妻女对“一朵细细开放的”昙花的描叙中“听”到了自然界万物运行、变化的声音，感觉到了悄然逝去的美丽，甚至连并非盲者的妻女和昙花本身也未知道的那“潜入食花的牧神”，他也觉到了，他也要去“追寻”。诗歌展现在我们面前的是一串不停变幻的意象：星、虹、月、花、神……；诗人还流露出一团跳跃的情绪，尤其是诗人要“追寻”的那一份执着和迷狂。从中我们看到了诗人将自己和自然合而为一的努力，领略到了诗人在作品里所要表现的艺术与哲学。“食花的牧神”自然是不存在的，但诗人的追寻却在，这就是诗人所要达到的境界；唯有达到这境界，才能感觉到“牧神”的存在。这境界即是人与自然的合一，此诗的含义或许在这里了。

这首诗和郑愁予先生的大部分现代派诗作一样，反映了诗人对自然的态度、与自然的关系，在心灵探索的朦胧叙写中也微含了忧伤的温情。在艺术手法上诗人交织了中国古典诗歌的手法和西方现代派手法。诗巧妙地借错觉展开联想；“此际我是盲者”，在一开头“我是盲者”这一错觉前提下，充分地展开了全诗的构思，全诗也紧紧扣住了“盲者”这个关键：盲者见不到物象，但他的听觉却特别敏锐，甚至是超乎常人的，由此构想形象便达到了表达诗人思想的目的。此外，诗人还通过视听联觉的特殊手法，借盲者听觉而绘出种种视觉形象：开启的花瓣、殒落的星、升没的月……从而展示了诗人内心鲜明的心理色彩。而诗中的形象又与诗所产生的意境相分离，造成了一种主题朦胧不明的效果，既给人以朦胧的美，也反映了诗人迷朦的心态。

诗不同于其它文学样式，它是诗人心灵的折射，是诗人人生探求的火花一闪，诗人在捕捉诗思时是十分艰难的，因而要准确地把握一首诗的含义也是很困难的。作为鉴赏者，最大的愿望是记下读诗时的心灵感应，分享一分诗人创造的美。