【诗句】天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
【出处】唐·白居易《长恨歌》
【意思翻译】天长地久都有个尽头，惟有此恨是不会有断绝的时候。谓唐玄宗与杨贵妃生离死别，抱恨之深长。“天长地久有时尽”，现在多用来说明永恒不变、万古长存的事物是不存在的。
【译注】天再长，地再久，都有穷尽 的时候，唯有这种怅恨绵绵不断，没有 完结的时候。以无尽的事物会有尽的假设，来突出“长恨”，以此意作结，点明主旨，回应开头，余味无穷，因而高步瀛《唐宋诗举要》卷二评：“结处戛然而止，……笔力高人数倍。”
【用法例释】用以形容心中的怨恨 悲愁难以消失。[例]“天长地久有时 尽，此恨绵绵无绝期”，这是白居易描写 这场爱情悲剧的名句，我们也借它来形 容一下唐玄宗成于忧患、败于安乐的这 场历史悲剧吧! (高世瑜《访古说玄 宗》)
【全诗赏析】
诗歌篇名。唐白居易作。此诗千古激赏，熟诵于神州、海外，“童子解吟”，“胡儿能唱”。然对于此诗的理解，观点颇为分歧。兹录如下：(一)爱情说。今人徐朔方《长生殿·前言》中说：《长恨歌》中的人物，并不是历史上真实的帝王和后妃，已由历史人物成为传说中的人物了。此诗歌颂了“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”的生死不渝爱情。”今人靳极苍《〈长恨歌〉详解》：“(此诗)用的是文学之笔，”“是仅以事实为基点、为素材，而创造成的一篇诗歌体的传奇故事。”“主要是以安史之乱为时代背景，地点包括骊山宫、马嵬坡、海上仙山三处。
主人公是两个特定的人物：一个是尊为天子的唐玄宗李隆基，一个是贵居朝阳院的贵妃杨玉环。事情内容，是纯化了的两人相爱之情：一个是死生不渝，一个是人神不变。这不变和不渝的性格，创造得切切实实，情真理顺。”(二)政治说(即讽谕说)。清沈德潜《唐诗别裁集》：“此讥明皇之迷于色而不悟也。以女宠几于丧国，应知从前之谬戾矣。乃犹令方士遍索，而方士因得以虚无缥缈之词以对，遂信钿钗私语为真，而信其果为仙人也。天下有妖艳之妇而成仙人者耶?”今人姚奠中说：全诗所塑造的唐明皇的形象，正是一个荒淫糊涂的最高统治者。诗中昭示了这样一个事实：安史之乱，由唐明皇造成;乱后而他毫无悔悟，毫无转变，对国家社会丝毫不予考虑，人民灾难，更不必说，而朝思暮想的，只有他的美人。对这一人物——最高统治者的荒淫丑恶揭露，就是这篇长诗的主题。 (《〈长恨歌〉的主题》载《河南师大学报》82.5)。(三)双重主题说(即讽谕和同情的交织)。今人霍松林《白居易诗译析》：“意在讽谕当时和以后的统治者要以唐玄宗为戒，不要因‘重色’而荒淫误国，给自己造成‘长恨’。这在诗的前一部分表现得相当明显。但在后一部分，他把李隆基写得那么感伤、那么凄苦，那么一心思念妃子;把幻境中的杨妃对明皇的感情写得那么纯洁专一、坚贞不渝;而他的那些情景交融、音韵悠扬的诗句又那么哀感顽艳，富于艺术感染力;因此，就客观效果说，那倒是会引起读者对李、杨的同情的”。
今人华锺彦《重论<长恨歌>的主题思想与艺术特点》：“《长恨歌》的主题思想应该是：唐明皇对杨贵妃重色过甚，乃至沉迷乱政，怨声载道。以马嵬事变为转折点，君妃结束了迷恋的生活，陷入魂梦相思、深愁长恨的苦境。诗人以同情的写作态度，昭示读者， ‘好乐无荒’。……他先运用叙笔，扼要地叙述君妃的迷恋生活，然后用赋笔，细腻地描写君妃的愁思苦恨。他有意识地把重点放在后边的愁恨部分，使人读了触目惊心，引为鉴戒。……‘谴责’与‘同情’是相反相成的，诗人是封建臣僚，又是进步作家，他对明皇重色乱政的责怨是进步的表现，但是对君妃停止迷恋生活、陷入孤苦处境时却又感到同情。这种矛盾心情，出自封建臣僚，是可以理解的。所以既埋怨，又惋惜，既谴责，又同情，相反而又相成，是合乎情理的。”(载《河南师大学报》82.5)今人任访秋说：对李隆基的荒淫生活，以及在政治上一些昏聩措施，作揭露与讽刺;“李隆基在贵妃死后，惨怛悲痛，神魂萦注，睡思梦想，不能忘情，说明他对贵妃的爱情的专一，”“对他的忠实于爱情又表现出一定的同情：”“故事中的女主人公杨贵妃的形象，更完整、更理想、更优美、更典型。
她不只是一个稀世的绝代佳人，而且是一个生死不贰，极其坚贞，忠实于自己爱情的女子。她不仅具有妍丽的姿色，而且具有优美的品质。不论是从形体到灵魂，都是美的体现。”(《唐诗探胜》)此诗以唐玄宗李隆基宠爱贵妃杨玉环以及他们之间生离死别的恋爱故事为题材，作者一方面对唐玄宗骄奢淫逸以至荒废国事而酿成安史之乱的行为一叹遗恨之声，一方面又对李杨之间的爱情悲剧洒一掬同情之泪。全诗以马嵬事变为转折点可分前后两大部分。第一部分写玄宗过分宠爱贵妃，贪欢怠政，乃致民怨四野，乱起边庭，造成生离死别。此处，作者的写作态度主要是揭露与责怨。第二部分写玄宗和贵妃的离怀别苦，深愁长恨。马嵬事变后，玄宗忧伤重重，不论是“春风桃李花开日”，还是“秋雨梧桐叶落时”，无不泪痕界面，对贵妃刻骨思念;贵妃虽魂化为蓬莱仙子，仍感伤旧事，还赠钗盒，重寄誓词，希望再续恩爱。但是，作者自知死后不复再生，愿望不成现实，虽寄予同情，终无补于君妃的绵绵长恨。显然，这里作者的写作态度是惋惜、是同情。
主要艺术特色：(一)运用现实主义与浪漫主义相结合的创作手法。诗的前半部分写宫廷生活，意在讽谕，手法是写实;后半部分写君妃至死不渝的爱情，意在同情，则采用浪漫主义的幻想手法。现实主义的深刻描绘和浪漫主义的瑰丽想象相结合，使作品波澜起伏，摇曳多姿，虚实相生，引人入胜。(二)善于通过故事情节的发展、环境的转变表现人物的情感，因而把叙事、写景、抒情融合为一。特别是对贵妃死后玄宗相思之情的描写，以景托情，融情入景，情景交融，层层渲染，步步烘托，将玄宗难以言传的内心痛苦恰如其分的表达了出来，生动感人。(三)语言优美，音韵和谐，流畅婉转，朗朗上口;顶针连环句式更增强了全诗缠绵悱恻的气氛;恰切的比喻，生动的描摹和工整的对仗句子迭出不穷，既富有形象性、抒情性，又具有音乐性。清赵翼说它“有声有情”(《瓯北诗话》)，清沈德潜《唐诗别裁》评其“悠扬旖旎，情至文生”，作者本人也颇为得意，曾夸耀说“一篇《长恨》有风情”(《戏赠元九李二十》)。此诗一出，就被广泛传诵，据作者《与元九书》载，当时长安“有军使高霞寓者，欲聘倡妓。妓大夸曰：‘我诵得白学士《长恨歌》，岂同他妓哉!’由是增价。”作者死后，唐宣宗李忱吊白居易的诗中有这样的句子：“童子解吟《长恨曲》”，亦足见其影响之大。
